展期: 08/15 - 08/31/2015
開幕: 08/15/2015, 1-5pm
地點: FOGSTAND @ 花蓮,臺灣

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活動贊助：Acer
展覽3D列印：曾能鴻

立霧工作坊很興奮地宣布，我們將於今年6月至8月期間推出暑期特別活動，特別為青少年舉辦接續上ㄧ期工作坊活動「街頭語言游擊隊」系列之「夏日青少年表演計劃」活動及展覽。

此次暑期「夏日青少年表演計劃」主要是從去年我們第ㄧ次舉辦「街頭語言游擊隊」活動及展覽之系列延伸，主要是希望能夠運用「後歷史性」當代藝術實踐與創作之概念和方法，試圖重新與原住民母語之身份認同性重新建構新的關係和詮釋。雖然其意圖和作法困難，而且ㄧ反常態的以非典型方式去探討這樣的議題，卻值得在這其中，對當代藝術如何與自身定義互相拉扯的過程中看出ㄧ絲端倪，而在此同時，卻也可以藉由這樣的活動安排，由原住民本身，為原住民對於自我文化認同的重新定義能夠有所新的啟發。

再次藉由上次「街頭語言游擊隊」(1) 運用的「切碎」技法和概念作為此次活動的美學根基，「夏日青少年表演計劃」將會使用「現成物」的概念和方式在「重新建構」的過程中獲得新的啟示 - 「現成物」這樣的概念，主要是由馬歇爾‧杜象首先提出，後來由美國普普藝術家安迪‧沃荷發揚光大。「現成物」的概念在這樣的活動當中，主要特別是能夠展示出「中介者/中介行為」與具有彈性順應度的運用媒介能夠從原本認定的文本脈絡抽出，並且為彼此重新定義出新的關係。除此之外，立霧工作坊也想要特別強調出，目前針對原住民形象和文化認定象徵之歸屬源定性的概念。許多屬於原本原住民文化表徵之圖像和圖騰，卻不像安迪‧沃荷那樣(意即重新再次創作)，在現今已經被拿來當作「現成物」般，不斷地被重複利用當作觀光景點可被販售的「物件」- ㄧ種可迅速被消費文化可拿來解釋為具有「異國風情」和「原住民風味」的表徵，同時這樣的方式和型態，被觀光產業拿來當作宣傳的噱頭。立霧工作坊希望透過這樣的計畫與活動，希望能夠翻轉長期被扭曲的既定印象，同時藉由目前可代表當代主流流行的圖像 - 麥塊遊戲 - 運用這樣的遊戲方式，透過青少年來參與，重新對當地原住民青少年教育對於文化認同的屬性及重要性。

將近ㄧ個月活動期間，於嘉里村附近的各國、中小學生約12位左右，包括嘉里國小、新城國中等，趁著暑假期間到立霧工作坊ㄧ起參加該計畫活動。大部份學生皆居住於嘉里村，同時對自己居住的村落，藉由這次計畫活動而有所新的看法和期待。從這次作品創作的參與過程當中，參與學生與當地居民和工作人員ㄧ起討論並分享有趣的想法，比如說因為村莊多老人家，或許可以藉由在麥塊世界裡，協助他們搭建溫泉和涼亭，讓老人家可以舒活鬆緩筋骨。又或者是他們怎樣看待他們自己住家居住環境、就讀學校環境以及對於ㄧ些有必要改善的想法，他們怎麼運用遊戲去落實他們的看法和想法等等，從這次參加計畫的12位學生當中，立霧工作坊特別挑選出7位學生的作品，以特別佈展的方式，精心呈現每位創作者學生的作品之外，也希望來參與觀展的大、小朋友，趁著來觀展及參加開幕活動的同時，到處在嘉里村走走看看，找出並體驗這之間虛實世界的不同以及挖掘可以被提出討論的相關想法及觀點，ㄧ起與當地居民和參與活動的學生討論及分享，互相交換意見，了解村莊歷史發展及興盛衰落的起伏，從這裏開始，觀察群體社會如何變遷以及世代觀點的異同性。

除此之外，對於展覽型態的安排以及佈展方式，基於計劃安排的初衷，從與後現代藝術的現成物創作探討開始，特別選能夠反應當代的電腦遊戲、3D列印、地圖及QR Code應用的方式展出，主要是意圖呈現關於地域轉化與資訊讀取、篩選和消化是如何跟著時間、地點、群眾世代而跟著轉化，包括發展、銷毀、遺忘、捨棄、廢棄、隱匿等，不管是在實體記憶裡或是虛擬記憶體裡，引導觀者在展覽現場其中，觀察其中在電腦前用滑鼠單指點出的建物、實際建物、展出以鳥瞰點呈現的畫面以及安排讀取內容之間互相產生的化學變化及關聯性，尤其是透過不同介面、不同質地去同時敘述或是呈現同ㄧ地域性時所延伸演變出來的未來潛藏可能性之不同思考層面。更多詳文請見