FOGSTAND
Gallery & Studio


︎︎︎ EN

Contact ︎︎︎ 聯絡
Support ︎︎︎ 贊助
About ︎︎︎ 關於

︎︎︎ Facebook
︎︎︎ Instagram

Exhibition
       Current ︎︎︎ 當期
       Archive ︎︎︎ 歷年
Artist ︎︎︎ 藝術家
Workshop ︎︎︎ 工坊
Residency ︎︎︎ 駐村
News ︎︎︎ 新聞
Shop ︎︎︎ 販售



FOGSTAND Gallery & Studio is a nonprofit art space and creative education centre located in both Taiwan and USA.


︎︎︎ EN

Exhibition
      Current︎︎︎當期
      Archive︎︎︎歷年

Workshop︎︎︎工坊

Residency︎︎︎駐村

Artist︎︎︎藝術家

News︎︎︎新聞

Shop︎︎︎販售

︎︎︎Facebook
︎︎︎Instagram

About︎︎︎關於

Support︎︎︎贊助

Contact︎︎︎聯絡

FOGSTAND Gallery & Studio is a nonprofit art space and creative education center located in both Taiwan and USA. Established since 2014, FOGSTAND aims to promote and exhibit rigorous creative projects that maintain the ability to channel into a broader emphasis on creative education throughout eastern Taiwan. Attentive to its unique context, FOGSTAND’s primary focus is on bringing contemporary creative practices into a reciprocal exchange with local communities.



©2014-2020 FOGSTAND Gallery & Studio. All rights reserved. 

2019-2020 annual program sponsored by NCAF (Taiwan)



Web template
by Cargo

Web maintenance
by Wen-Li Chen




展期: 04/29 - 06/24/2017
開幕: 04/29/2017, 1-5pm
地點: FOGSTAND @ 花蓮,臺灣

引言:

此展與美中獨立空間 Sadie Halie Projects 共同策劃,作為今年交流展的第一檔安排。

由 Sadie Halie Projects 提供美中一名在地藝術家山姆∙偉伯格(Samuel Weinberg)於台灣立霧工作坊展出,而立霧工作坊則根據我們今年策劃的主軸推出各一名台灣及愛爾蘭藝術家,分別是李若玫與菲歐娜·伯格(Fiona Burke)至美中 Sadie Halie Projects 展出做為第二檔(h.am)安排。

為的是希望能夠提供非主流新出頭的初起藝術家一個不一樣的展出平台,希望能夠拓展其創作能見度之外,也期望能夠在兩國不同在地的獨立空間帶給觀眾不同的聲音以及探索對於創作者本身、創作內容及所在地的認識。在這樣的交換混雜之下,對不同的觀眾及場域會有什麼樣的回饋和反應,是我們這次第一個交流展想要初探的範疇。

Sadie Halie Projects 起於2012年,在美國紐約布魯克林的夕陽公園開始的一個小型當代藝術替代展演獨立營運空間,於2016年開始遷至明尼蘇達州雙子城,並無固定開館時間,主要是以預約的方式提供參觀展覽。



山姆·偉伯格

目前在明尼蘇達州聖保羅市生活及工作。美國威斯康斯州州立斯托特大學藝術學士畢。

山姆·偉伯格的畫作描繪著關於奇怪、不確定的敘事型態,尤其是人物及其敘事之間的暫時性躊躇關係,以及看似與某種事件互相牽連卻又拒絕承認有所關聯。在於他一系列的畫作當中,可以看到油畫創作圍繞在關於「粉紅人」的遊記歷程-為主要畫作內的元素,而創作元素有時候甚至是工藝品、影像或是寫作。這些不同元素似乎從畫作的世界融入合併為屬於我們的世界中,並且明顯地浮現在畫作裡的事件當中。這些平行性、重複性、迴蕩性以及具體性,挑戰著在敘事型態內的其他元素,同時也在真實和虛構之間相互游移。

山姆·偉伯格分別在2015年和2016年獲頒「傑羅基金會」獎學金,近期獲頒「明尼蘇達州藝術家首創贊助基金」。曾在明尼蘇達州明尼亞坡利市的「蘇視覺藝術中心」以及「十三藝廊」展出個展,以及紐約市「泰瑞·哥伯格」藝廊展出。
「...每個畫作後面都貼著一張便利貼,上面都有註明書寫日期,最早的似乎從1966年開始,然後送包裹留言的人說這些都是經過篩選過後寄來給我的 — 並不是來自於他尚未找到的畫作或是從既有的所有畫作中全部寄來給我。接著,在這些一堆日本粉紅人系列的作品當中,其中有個紙條,上面寫著:「從原來找到這些畫作的地方,還有更多作品在那裡......繼續挖掘。然後,不要浪費時間試著找我或是聯絡我,相信我,你絕對找不到我的。布魯諾∙佛德里哥博士(醫生)留」

就這樣,「繼續挖掘」,謝謝博士。

我不知道那紙條和上面的留言是甚麼意思,也不知道是否和我持續兩年間創作的作品之間有所關連或意義,也不知道是否和這些事物存在的可能真實性有所關連或意義,我更不知道一個義大利籍的博士(醫生)與這些事物是否有所關連或產生任何意義。我所知道的是,整件事都變調了,而且意味著有更多的工作要做。而且,現階段的我,非常高興可以展出這些一系列精選日系重作版的粉紅人系列畫作。這裡面包含第一次豐富生動卻有所戒律對於粉紅人出現的描繪,一種橡皮人似的存在體,雖說造就他的那個人想必是其中某個非主流未知的藝術家或是素人創作者。...」

— 山姆·偉伯格